• - Approfondir la maîtrise des éléments de base du langage musical nécessaire au développement vocal et instrumental (carillon et petites percussions). Création d'un code personnel représentatif d'un ou plusieurs paramètres sonores.Utilisation d'audacity pour créer une bande sonore (sonorisation d'un conte) ou capter un enregistrement en regard de la pédagogie interactive.Utilisation de musescore afin de créer des musicogrammes.La voix dans le théâtre d'ombres et de marionnettes. Phonomime: représenter les sons par le corps.
•  Perfectionner l'apprentissage des notions théoriques nécessaires à la compréhension d'un texte musical. 
•  Développement des connaissances culturelles et discographiques.
•  Construction d'outils didactiques originaux.
• Perfectionner l'expression vocale, instrumentale et rythmique.
• Maîtriser la méthodologie adaptée à l'apprentissage des chants, comptines et jeux musicaux. 
• Concevoir des activités musicales et savoir les concrétiser.
• S'exprimer devant ses pairs dans les processus d'apprentissage.
• Faire preuve d'une grande régularité aux cours et de motivation.
•  Savoir être autonome et créatif.
• Savoir travailler en groupe dans le respect des autres.

- Approfondir la maîtrise des éléments de base du langage plastique ;
connaître des notions plastiques liées à la couleur, au dessin, à différentes techniques afin de les mettre en relation et de soutenir la conception d’activités artistiques dans une classe de maternelle, en ayant auparavant réaliser des travaux plastiques en classe.

- Perfectionner l'apprentissage des notions théoriques nécessaires en éducation plastique.

- Agir en éducation plastique avec des notions telles que : transformer, détourner, interpréter, afin de développer des stratégies créatives.

- Mobiliser et mettre en pratique des savoirs et savoir-faire de 1ère et de 2ème année.

- Développer des connaissances culturelles.

- Analyser une œuvre, puis être capable de sélectionner des informations pertinentes afin de pouvoir les présenter aux enfants par des méthodes pédagogiques attrayantes.

- Concevoir et réaliser un travail plastique/ une activité artistique au départ d’une œuvre et/ou d’un artiste.

- Maîtriser la méthodologie adaptée à l'apprentissage.

- Concevoir des activités et savoir les concrétiser.

- Construire des outils didactiques originaux.

- Imaginer et construire des éléments plastiques (2D 3D) pour l’épreuve intégrée.

- S'exprimer devant ses pairs dans les processus d'apprentissage.

- Adopter un regard critique et réflexif sur ses préparations, travaux et prestations dans l’enseignement.

- Faire preuve d'une grande régularité aux cours et de motivation, avoir une attitude positive et dynamique.

- Participer activement à la visite d’expositions, d’ateliers d’artistes… proposés.

- Savoir être autonome et créatif.

- Savoir travailler en groupe avec l’écoute et le dialogue appropriés, dans le respect des autres.

- Faire preuve de curiosité, d’implication, de prise d’initiative, d’esprit critique, d’ouverture d’esprit.

- Faire preuve de politesse ; respect de soi, des autres, des délais : gestion du temps, du travail, de l’orthographe ; tenue vestimentaire, physique, registre de langage…

synthèse des grands axes abordés :

- les techniques 2D, 3D (leur exploitation, leur combinaison)
- la découverte de l’Art à la maternelle (comment ? pourquoi ?)
- la construction de matériel didactique, la décoration d’objets fonctionnels (instruments de musique, contenants…)
- l’implication dans la conception et la présentation de l’épreuve intégrée

Nous tâcherons d'aborder de la façon la plus active, concrète et dynamique possible les phénomènes liés aux Arts et à la Culture, dans une réflexion permanente sur l'importance de leur présence en classe dès les maternelles. L'AA vise également la singularisation de chacun dans ses rapports entretenus avec les Arts et la Culture, dans une démarche créative.

Le projet "Arts, Maternelle et HEL", conçu en étroite collaboration avec le Secteur Jeune Public du CC Les Chiroux,  propose des activités dans le cadre d'autres AA de l'UE (ou non) : interdisciplinarité avec la musique, les AP et la psychomotricité. Focus particulier sur le mouvement et la danse, avec rencontre possible de classes maternelles (en collaboration avec le Zététique Théâtre). Visite de l'exposition du Festival Babillage. L'Art et les tout-petits, qui fête ses 20 ans cette année.

Parallèlement aux activités obligatoires incluses dans ce projet, des vidéos, des jeux en classe, des lectures&présentations d'albums jeunesse en lien avec les Arts et la Culture alimenteront notre réflexion et notre vécu.

Le tout en lien avec les référentiels du PECA lié au tronc commun, mis progressivement en place dans l'enseignement obligatoire via le Pacte pour un Enseignement d'Excellence.

- Travaux de groupe/collectifs: présentation de séquences didactiques modèles.

- Participation obligatoire aux sorties culturelles.

- Création de l’outil didactique : information, remédiation …

- Travaux de groupe/collectifs
-  Création d’outils didactiques : information, remédiation …
- Des recherches (graphiques, documentaires, informatives…) sont demandées en vue d’enrichir un travail plastique, une banque de données dont le futur enseignant pourra se servir.
- Des confrontations sont organisées afin de permettre l’expression verbale (échange d’idées, critiques constructives…) au sujet de travaux réalisés
- Elaboration d’un projet collectif (épreuve intégrée)
- Visites d’expositions, rencontres avec un artiste, un artisan peuvent être organisées

Partage d'expériences artistiques et culturelles en maternelle, Prise de paroles, One Minute Papers, Sorties, Ateliers artistiques menés par des invitées extérieures, Introspection, Interdisciplinarité avec d'autres AA, Travaux de groupes : élaboration collective d'une présentation à vocation artistique.

L'évaluation de l'UE OAC est constituée d'une seule épreuve intégrée dont voici les modalités, en deux parties (orale et écrite).
Les trois AA de l’UE proposeront diverses activités/ateliers qui pourront vous aider à nourrir votre recherche créative. 

• PRÉSENTATION ORALE

Seul ou en groupe (idéalement 3 ou 4 étudiants), créer une présentation artistique interdisciplinaire originale. Elle intégrera plusieurs expressions artistiques (éd. musicale + éd. plastique + un ou plusieurs domaines explorés en IAC), à partir du vécu de toutes les activités planifiées durant l’ensemble de votre formation, voire même d'un vécu personnel.

Cette présentation, de 15 à 20 minutes, ne doit pas nécessairement être destinée à un public d’enfants.

Il s’agit du fruit d’une recherche personnelle et/ou collective en mode artistique.

• DOSSIER :   format A4, texte : times, corps 12, support papier.

Rendu le jour de l’évaluation, il comportera deux parties :

-  partie 1 (individuelle) : retours personnels sur toutes les activités vécues dans les trois AA .

-  partie 2 (présentation) : la description de votre présentation orale. Elle justifiera le choix de la forme artistique choisie, de son contenu et citera précisément les références des œuvres exploitées. Le texte éventuel de la présentation sera placé en annexe du dossier.

Critères d’évaluation :

• Respect des consignes
• Investissement personnel dans la démarche
• Investissement dans l’interprétation
• Équilibre dans la répartition des rôles (dans les groupes)
• Soin accordé à la présentation, tant orale qu’écrite (écrit correct, clair et structuré)
• Aboutissement du travail présenté
• Inventivité, prise de risque
• Référencement

Dans le cas d’un travail collectif :

• Présentation :  la même note pour chaque membre du groupe (50%)
• Partie 1 du dossier : note individuelle (35%)
• Partie 2 du dossier : note collective (15%)

Des consignes plus précises seront communiquées dès le premier cours.

Les modalités et critères d'évaluation de la seconde session seront semblables à la première session.

L'évaluation de l'unité d'enseignement est constituée d'une seule épreuve intégrée.

Les​ modalités d'évaluation (épreuve intégrée) sont définies dans le cadre ci-dessus prévu pour AA Education musicale et didactique.​​​​​​

L'évaluation de l'unité d'enseignement est constituée d'une seule épreuve intégrée.

Les modalités de cette épreuve intégrée sont définies dans le cadre ci-dessus prévu pour l'AA Education musicale et Didactique.

La pondération de cette UE sera répartie comme suit :

100 % pour l’épreuve intégrant les trois activités d’apprentissage (AA)

- Éducation musicale et didactique
- Éducation plastique et didactique
- Initiation aux Arts et à la culture

La pondération de cette UE sera répartie comme suit :

100 % pour l'épreuve intégrée 

                - Éducation musicale et didactique 
                - Éducation plastique et didactique 
                - Initiation aux Arts et à la culture

La pondération de cette UE sera répartie comme suit :

 100 % pour l’épreuve intégrant les trois activités d’apprentissage (AA)

- Éducation musicale et didactique
- Éducation plastique et didactique
- Initiation aux Arts et à la culture

Syllabus des professeurs

Carillon chromatique à lames Studio 49 (Gsc), petit cahier à portées.

Matériel de bricolage, matériaux de récupération.

GIBUS, (1994), Chant'Idées, éd. De Boeck & Wesmael.

GIBUS, (2004) ,Chant'Idées, Guide pédagogique et cd audio, éd. De Boeck.

IRESON, Sophie, (s.d.), Ça va commencer, éd. Gai savoir.

IRESON, Sophie, (s.d.), tit' tontines, éd. Gai savoir.

LEY, Marcel, (1983), Education musicale. Réflexion préalable, éd. Fuzeau.

LIMET, Eric, (1994), Eh bien dansons maintenant!, Bruxelles : éd. Labor.

MARCHON- ARNAUD, C., (1993), En avant la musique!, Paris : éd. Hachette Jeunesse (coll. « Les petits chefs »).

MARTENS, Edith et VAN SULL, Vincent, (1992), Osez la musique!, Bruxelles : éd. Labor.

PERMENTIER-BERNAGE, B., (1996), De la musique pour tous, éd. Magnard.

SPIERKEL, Joëlle, (s.d.), L'art de la récup’. Guide d'animation en musique environnementale, publié par le Ministère de la Région wallonne, Direction générale des Ressources et de l'environnement. Téléchargeable sur http://environnement.wallonie.be/reseau_crie/coopere/DP.htm.

VANDERVORST, Max, (2006), Nouvelles lutheries sauvages, Paris : éd. Alternatives.

VAN SULL, Alain, (2000). Des ensembles musicaux originaux à la portée de tous, Bruxelles : éd. Labor.

Matériaux de récupération.

Divers papiers, cartons, gouaches, aquarelles, encres, acryliques, pastels, outils divers et adaptés aux différentes techniques.

Bibliographie sommaire :

 - B. Theulet-Luzié, Créations de groupe, éd. Casterman

- G. Duprey, S. Duprey, Graphic’arts, éd.Accès

- G. Casterman, K. Crowther, Copain des peintres , éd. Milan

- G. Lannoy, Les petits artistes, éd. Casterman

- C. Julien, Faire vivre un dessin d’enfant,  éd. Hatier

- V. Yvonnet-Nouviale, D. Czekajlo, Activités à la découverte de l’art pictural à l’école maternelle, éd. CRDP Midi-Pyrénées

- S. Lacey, L’art actif, éd Casterman

- Elisabeth DOUMENC, 5 parcours artistiques pour la maternelle, éd. Hachette, Paris, 2006.

BRENIFIER, Oscar, (2011). Le beau et l’art, c’est quoi ? Paris : Nathan (PhiloZenfants).

COLASSE, Sarah, (dir.), (2013), cARTable d’Europe. Approche du concept d’évaluation en éducation artistique à partir de résidences d’artistes à l’école, Centre Dramatique de Wallonie pour l’Enfance et la Jeunesse.

LASCAR, Jackie, (2000), La danse à l’école, pour une éducation artistique, Paris : L’Harmattan.

PSAROLIS, Alexia, (2016), Dossier La Danse jeune public dans « Nouvelles de danse », Trimestriel d’information et de réflexion sur la danse (2016), édité par CONTREDANSE, n°66, printemps 2016, pp.10-23.

Support vidéo : LUYKX, Jonas, Vidéo « Babillage s’emBalle » : projet « Arts, Maternelle et HEL Jonfosse » 2016-2017, réalisée en partenariat avec le Zététique Théâtre et les Chiroux.

Ministère de la FWB, (2020), Référentiel maternel du PECA (Parcours d'Education Culturelle et Artistique).

Une bibliographie thématique d’albums jeunesse, d’autres documents et sources seront distribués en cours de quadrimestre.