Approche active, pratique et progressive de notions plastiques et didactiques transférables dans l'enseignement préscolaire et dans les premières années du primaire (P1,2)
Fondements théoriques : Les étudiant·e·s sont initié·e·s aux fondements théoriques de l’éducation artistique et de la didactique des arts, en explorant les différentes approches pédagogiques, les courants artistiques, ainsi que les objectifs et les enjeux spécifiques à l’enseignement des arts dans le préscolaire.
AA:
- 1. connaître des notions artistiques et culturelles, des codes de représentation de base;
- 2. restituer des propriétés, démarches diverses liées à la profession.
Expérimentation artistique : Les étudiant·e·s sont invité·e·s à expérimenter différentes formes d’expression artistique, notamment à travers des ateliers pratiques en arts. Le cours leur permet de développer leur sensibilité artistique, d’explorer diverses techniques et matériaux, et de comprendre les processus et outils créatifs.
AA:
- 3. maîtriser des techniques graphiques et picturales, leurs procédés, les différents supports et matières, leurs caractéristiques et leurs utilisations ;
- 4. expliquer, appliquer, reproduire des tracés, démarches créatives et/ou de résolution ;
- 5. respecter et appliquer des consignes, codes et normes ;
- 6. dessiner avec ressemblance, différence, personnalisation,…
- 7. peindre en respectant, détournant, associant des procédés et des techniques;
- 8. découper à l’aide de divers outils avec soin et précision.
Planification pédagogique : Les étudiant·e·s apprennent à planifier des séquences d’apprentissage en éducation artistique, en tenant compte des objectifs d’apprentissage, des compétences à développer, des ressources disponibles et des intérêts des enfants. Ils·elles sont amené·e·s à concevoir des activités adaptées au développement des enfants, en favorisant leur participation active et leur créativité.
-
9.Concevoir seul ou en groupe une planification succincte d’une séquence de leçon
Réflexion critique : Les étudiant·e·s sont encouragé·e·s à développer une réflexion critique sur leur pratique en éducation artistique. Ils·elles analysent les expériences vécues, évaluent l’efficacité des activités mises en place, identifient les obstacles et les leviers à l’apprentissage artistique, et réfléchissent aux adaptations nécessaires pour répondre aux besoins spécifiques des enfants.
- 10. s’approprier, tester les limites, contrer, dépasser des consignes, s’adapter à, et utiliser de nouveaux outils, choisir, utiliser, détourner les outils, supports, techniques,…
Savoirs développés
- techniques, procédés, supports, matières, leurs caractéristiques et leurs utilisations;
- notions artistiques et culturelles, des codes de représentation de base;
- démarches et stratégies créatives et/ou de résolution.
Savoir-faire développés
- s'exprimer devant ses pairs dans les processus d'apprentissage;
- respecter et appliquer des consignes, codes et normes;
- s’approprier, choisir, détourner, tester les limites, contrer, dépasser des consignes, les outils, les supports, les techniques;
- dessiner avec ressemblance, différence, personnalisation,…;
- découper à l’aide de divers outils avec soin et précision;
- préparer et ranger son espace de travail;
- analyser le travail d’un artiste, d’un courant pour en dégager ses caractéristiques principales.
Savoir-être développés
- prendre la mesure de la diversité des réponses, des opinions, des préférences ;
- respecter des consignes, des délais.