Fondements théoriques :
Les étudiant·e·s sont initié·e·s aux fondements théoriques de l’éducation artistique, de la didactique des arts, et de la médiation en Art, en explorant les différentes approches pédagogiques, les courants artistiques, ainsi que les objectifs et les enjeux spécifiques à l’enseignement des arts dans l'enseignement secondaire.
> Connaître des notions artistiques/culturelles, des fondamentaux plastiques (couleur, composition, matière...)
> Restituer des propriétés, des démarches diverses liées à la profession d’enseignant
> Connaître différents aspects de la médiation culturelle, comprenant les acteurs
et opérateurs culturels/artistiques.
Expérimentation artistique :
Les étudiant·e·s sont invité·e·s à expérimenter différentes formes d’expression artistique, notamment à travers des ateliers pratiques en arts. Le cours leur permet de développer leur sensibilité artistique, d’explorer diverses techniques et matériaux, et de comprendre les processus et outils créatifs.
> Intégrer des fondamentaux dans la production du portfolio
> Faire preuve de diversité dans ses recherches plastiques
> Mettre en lien les recherches plastiques et l’élaboration de son portfolio
Planification pédagogique :
Les étudiant·e·s apprennent à planifier des séquences d’apprentissage dans le cadre de l’ECA, en tenant compte des objectifs d’apprentissage, des compétences à développer, des ressources disponibles et des intérêts des adolescents. Ils·elles sont amené·e·s à concevoir des activités adaptées aux spécificités de leur public, en favorisant leur participation active et leur créativité.
> Concevoir seul, une planification succincte d’une séquence de leçon, en lien avec la médiation culturelle et la thématique, et qui sera intégrée dans son portfolio
Réflexion critique :
Les étudiant·e·s sont encouragé·e·s à développer une réflexion critique sur leur pratique en éducation artistique. Ils·elles analysent les expériences vécues, évaluent l’efficacité des activités mises en place, identifient les obstacles et les leviers des apprentissages.
Ils réfléchissent également aux adaptations nécessaires pour répondre aux besoins spécifiques du public ciblé.
> S’approprier des consignes, les questionner en envisageant des dépassements.
> Choisir, utiliser en détournant des outils, des supports, des techniques,…
> Mettre en lien les recherches plastiques et l’élaboration de son portfolio
Savoirs développés :
-
Notions de médiation culturelle (opérateurs et acteurs de la culture)
-
Démarches variées pour aller à la rencontre d’une œuvre, d’un artiste
-
Notions liées aux fondamentaux plastiques (en vue de concevoir un portfolio)
-
Démarches, stratégies créatives
Savoir-faire développés :
-
Choix et pratiques de techniques artistiques avec des intentions et des réponses personnelles, en lien avec la thématique choisie.
-
Emploi et analyse de différentes grilles de lecture d’une production artistique,
test et élaboration de démarches permettant d’appréhender une œuvre avec un public ciblé (primaire et/ou secondaire) et d’en dégager des caractéristiques
Savoir-être développés :
-
Gestion du matériel, de l'espace, du temps (préparation, rangement...)
-
Ecoute, échange de réponses divergentes, d’opinions
-
Prise d’initiatives
-
Respect des consignes et des délais